Leonardo Tezcucano

Hace unas semanas me recomendaron via Twitter revisar el postafolio de Leonardo Tezcucano y relamente quedé impresionado por su buen trabajo. Leonardo es un artista, ilustrador, fotógrafo y lomografo mexicano; les dejo una entrevista a Leonardo donde él mismo habla acerca de su trabajo antes de que yo me meta en la eterna discución entre el diseño y arte…

¿Cómo definirías tu trabajo?
Como la música actual, mezcla de rock, electrónica, fulk, o el deporte extremo.
Es una mezcla de arte figurativo, abstracto, gestual pop.
Es muy dificil definir un genero que es muy ecléctico, pero  creo que con 3 palabras puede envolver lo que representa mi trabajo: Lascivo, ecléctico, lúdico.

¿Cuál es la corriente artística que más llama tu atención?
Me gustan todos los "ismos" de hecho: expersionismo, hiperrealismo,cubismo etc. Creo que cada corriente tiene su encanto y su energía propia.

¿Tu arte lo clasificas dentro de alguna corriente artística?
Más que clasificarlo como comentaba en la pregunta 1, es una mezcla de arte gestual, figurativo, pop, abstracto.

¿Qué fue lo que te señaló el camino de las artes plásticas? ¿Cuál fue el momento en el que dijiste "esto es lo que quiero hacer el resto de mi vida"?
Yo crecí rodeado de arte, música, diseño, publicidad, fue mi formación desde muy pequeño, pero cuando confirmé que este sería el camino que elegiría fue cuando hice mi primera exposición individual que fue al año de haber entrado a la licenciatura de artes plásticas. El poder comunicarme por medio de lo que amo y me apasiona y poder compartirlo y compartir ideas, pensamientos gustos con la gente esa fue la magia perfecta la que me dictó que iba por buen camino.

¿Dónde estudiaste artes plásticas, con qué maestros?
En el Centro Morelense de las Artes y en la UAEM fueron 5 años de aprendisaje por segundo, y tuve el honor de haber tomado dentro del periodo de la licenciatura de tomar cursos impartidos por José Luis Cuevas, Roberto Cortazar, Vlady, Alberto Castro Leñeros, Magali lara, Duego Toledo, entre otros grandes de la plástica, y recuerdo un maestro que me comentó, el artista no se hace por la universidad ni por los maestros, se hace por su auto exploración.

¿Quién ha sido la influencia más marcada que has tenido en tu desarrollo profesional?
Tengo muy marcado la linea del diseño, la moda, la música, la publicidad, pero en el ambito de la música tengo varios músicos que me inspiran a crear, como Cornelius, Beck, Cerati, telepop musik, wolfmother, led zeppelin, junior boys, Rhinocerose, Herbert entre miles de músicos más me considero un melomano enpedernido, y en el ambito del arte podría mencionar a Antoni Tapies, Gerhard Richter, Cy Twombly, Robert Rauschenberg, Picasso, Francis Bacon, Martin Kippenberger entre otros, yo me inspiro de lo que sea o de quien tenga una buena idea, algo bueno que decir, puede ser un escritor, músico, comediante, alguna escena de cine, el arte urbano, creo que soy un observador meticuloso de mi entorno, un pepenador digital procesando millones de imágenes y mensajes en mi mente para después poder drenar mi punto de vista en diferentes medios.

¿Hay alguna técnica que utilices especialmente? ¿Por qué has seleccionado esta técnica?
No tengo una técnica en particular, más bien los medios se adaptan a lo que yo quiera decir en ese momento, puede ser por medio de la foto, el collage, el dibujo, pintura, video, o mezclar varias técnicas hasta que quede satisfecho de lo que quiero plasmar.

¿Cuáles son los materiales que más utilizas?,
En la pintura: óleo, acrílico, pastel, acuarela comprimida, carbón, tintas, pigmentos en polvo, cera, polvo de marmol, lápiz de color, letraset, oxido.
En el collage: desde clips, recortes de revista, acrílico, acetatos, fotografias, dibujo, boletos de equipaje, monedas, lo que sea y lo que pueda ser incrustado sobre una base bidimensional.

¿Cuáles son tus fuentes de inspiración?
Todo es fuente de inspiración, un anincio publicitario, una revista vieja, un manual de algún aparato electrónico, un poema, una canción, ver obra en vivo me inspira y me motiva de manera, una buena película, un buen dialogo, un anuncio espectacular, el sexo, la mujer desnuda, su belleza, la naturaleza, las flores, el agua, el ruido urbano, los carteles publicitarios, las puertas de metal oxidadas, un mueble viejo, las antiguedades, los colores de los 80´s, lo que sea todo es un total y yo eligo que colocar por medio de selección y eliminación en mis piezas.

¿En qué proyectos estás trabajando actualmente?
Tengo varias series en proceso, como la de gráfica digital que es infinita, una serie de cuadros de iconos como músicos, actores, cineastas, otra serie es de fotografía urbana abstracciones de colores, y proyectos de decoración para hoteles, restaurantes y a particulares.

¿Cuáles son tus planes a futuro?
Seguir creando con mi propio diálogo, y llevar mi trabajo a peldaños cada vez más altos. Creo que los limites no existen, al contrario te impulsan a seguir más y más.

Altamente recomendable que visiten su portafolio y esperemos que pronto arme un portafolio en forma… Leonardo estará presente con algunas piezas en ZONA MACO de este año.

Leonardo Texcucano

Behance

Fuente: http://nfgraphis.com/